報名參加漆藝研習時並不了解 蒔繪 的意義，只知道要準備圖稿，所以找到我很喜歡的台灣膠彩畫家--陳進所畫的「月下美人」，多年前我還拿那張圖片為我自己製造的手工皂做包裝封條；另外在 昵图网 上找到一張鳶尾花，當然還參考了許多實物照片資料，去到傳藝中心上課時，看到同學們非常認識的到圖書館找圖稿，也跑去找了一本喻仲林的圓扇圖稿，選擇137頁裏的彩蝶牡丹 不慕富貴卻憐香。 「蒔」是灑的意思，蒔繪是利用灑各種細粉在七、八成乾的漆面以營造畫面的立體感，所以暈粉的功力非常重要，要針對畫面的需要決定灑粉所要採用的色粉及位置，當然上漆也是非常重要的技術。新手上的漆常常是不平整或有氣泡、灰塵等，漆的厚薄也常常是不一樣的…。為了灑粉，所以每片色塊都必須分次上漆，還得等待漆快乾而未乾之時暈粉，不同顏色的漆料需要乾燥的時間也不太一樣，所以一個作品需要許多天的努力才有辦法完成。後來為了工作順利進行，我還特別在草稿上的每個色塊標示上漆的順序以控制工作進度。 在研習的過程中，老師為我們準備了四件材料：研出蒔繪漆畫、長形盒、珠寶盒及圓盤，我自己選擇的圖稿又有點複雜，課程指導老師王賢民老師怕我無法按時完成作品，所以一直暗示我要手腳快一點，還提醒我為了完成作品加班工作是免不了的…其實不必他老人家說，我自己也會拼命的做，可憐的是班長王清源老師同學(有多年的漆畫經驗的學員)每天都為了等我而挨到晚上十一點，在此特別表示感謝！也感謝賢民、賢志老師的指導，賢民老師總是在我身邊遠遠的地方觀察我的工作進度及工作方式，他會告訴我缺點並示範正確的方法，還有提醒我進度退後了…，很幸運的是最後一天還是把所有的作品都完成了。 三位王老師(賢民、賢志及清源)一直提醒我，學習的過程要容許錯誤的發生，才有機會從錯誤中學習。 感謝三王老師(左：賢民、清源，右：賢志)及所有同學！